一、《鲁公女》情爱故事的审美价值(论文文献综述)
曹雨[1](2021)在《《耳食录》中的女性形象与女性观研究》文中提出文言小说集《耳食录》诞生于清代中期,是作者乐钧的追记所闻之作。乐钧在小说中塑造了众多特质各异的女性形象,大致可分为贤德类、聪慧类、痴情类、侠义类、悍妒类、淫乱类六类,是乾嘉时期社会中现实女性形象的折射,反映出该时期女性的生存境遇与情感诉求,体现出作者对女性的同情态度与理性思考。论文采用微观着手、宏观着眼的研究路径,在文本细读与比较研究的基础上探讨《耳食录》中女性形象与女性观。第一章主要介绍了乐钧的生平与思想以及《耳食录》的创作背景和版本情况,从而对作者和小说文本有着整体的认知,为后面女性形象的分析研究奠定基础。第二章梳理《耳食录》中女性形象的不同类型,探讨《耳食录》中女性形象的审美特征,在与《聊斋志异》等同类作品的比较中,揭示《耳食录》女性观的独到之处。第三章深入分析阐释乐钧在《耳食录》中呈现出来的女性观,并与蒲松龄、曹雪芹、李汝珍等人的女性观进行对比,从显扬女性的外在美与内在美特质、理解女性对个人自由的诉求、提倡心灵契合,真挚平等的男女婚恋观三个方面剖析乐钧女性观的进步之处,与此同时,具体行文中也会评述其女性观的不足之处。第四章追本溯源,从时代原因和个体原因两个方面分析乐钧女性观的形成原因,探讨时贴合乐钧本人的思想遭际和乐钧所处的时代环境来综合论述,此后再结合明清时代的文化背景和明清时期的文学作品,逐步论述明清时期女性观的发展过程,分析乐钧女性观在其发展历程中所表现出来的承上启下的时代意义。
杨梦华[2](2020)在《六朝鬼故事世情化研究》文中研究表明
马晶[3](2018)在《《聊斋志异》风月世界研究》文中指出《聊斋志异》(以下简称《聊斋》)是我国古代文言短篇小说的巅峰之作,其作者蒲松龄在为读者细细讲述奇幻诡谲的鬼怪神狐故事之余,生动描摹了古代社会的世间百态。其中,两情相悦的男女爱情故事是作者钟爱的题材,贯穿于整部作品中。爱情是人类社会永恒的主题,作品中男女交游的风月世界非常值得我们关注。本文从以下四个部分来对其进行研究。第一部分,首先是对“风月世界”的概念作出较为清晰的界定,在充分结合作品的前提下,解读其与传统观念中交际场的关系,指出本文的主要研究对象主要是“风月”的“世界”,即为囊括男女两性交游的情爱过程中产生的整体感官世界。其次,综述《聊斋》中两性情爱世界研究的古今成果:从清初作品诞生之际不成系统、不成规模的只言片语的评点,到如今“聊学”研究的蔚为大观,总体而言,相关研究的热度呈现出逐渐上升的趋势。第二部分,立足作者的人生轨迹,对《聊斋》中的风月世界与作者蒲松龄之间的联系进行分析。透过《聊斋》的风月世界,流露的是蒲松龄对两性世界的态度与幻想——蒲氏尝尽人生百态的甘苦滋味,能暂借笔下风月的世界获得精神的慰藉。于是,在精神慰藉和情感宣泄的双重需求下,蒲松龄在创造“聊斋世界”时,使其充满理想化的魅力,使其间接承载作者本身具有的性情、修养和道德特质。蒲松龄处于社会底层的身份,使他在进行文学创作时,尤其需要通过给予笔下两情相悦的痴男怨女们圆满结局的方式释放自身的愤懑和不平,但这种圆满只不过是作者在人生道路追求中和穷极无聊状况下的自我激励和安慰。由蒲松龄底层文人的特殊身份出发,《聊斋》风月世界的呈现的不仅是蒲松龄于现实以外的情感寄托,更是其同时代文人在理想与现实之间寻找的平衡,换言之,《聊斋》中营造的风月世界正是他们的情感乌托邦。第三部分,对《聊斋》风月世界的发生机制作出较为详尽的剖析,即从其发生的时机、场域、参与者着手,试图解读古代两性交往应有的机缘场合,再现一个生动有趣又真实可感的情韵世界。从《聊斋》风月活动的参与者——人物着手,从阶层、性别、职业身份、性格等各方面一一展开,分析小说故事中反映的古代社会男女情欲世界中的人性之真挚美好。爱情是没有界限的,在情感的世界里,不论阶层、性别、职业身份,不论性格各异,只有人与人之间的真情火花与内心相互吸引、碰撞产生的情感牵绊。第四部分,从审美对象、审美情趣、审美价值及其不足处四个方面对《聊斋》风月世界的审美思想作出分析和评判。利用审美作为人类感官对愉悦事物的接受特质,从理解与感知、主客观认识、理智与情感的角度评判世界上美的存在,并深入研究以揭示美的内涵。《聊斋》所呈现的风月世界之美正需要审美剖析,成就其隽永与不朽。两性之间的吸引,离不开身体的直观感受,是由身到心的意识传递。本文由此生出灵感,试图从置身风月世界的感官直观感受出发,以人的眼、耳、鼻、舌、身、意等感官细细体味《聊斋》风月世界的丰富美好。
赵霞[4](2015)在《蒲松龄莫言比较研究》文中研究说明蒲松龄(1640-1715)是中国古代文言小说的集大成者,莫言(1955-)是中国当代着名作家、诺贝尔文学奖获得者,两人均生长在古代齐国之地。他们的创作受到相同地域文化的浸染,呈现出某些相似或者相近的特色;同时,由于人生经历及时代的不同,两人的创作又呈现出不同的特色。本论文用五章篇幅从不同方面探究两位文学大家的同与异。绪论包括三部分,主要包括选题缘起、国内外研究现状、研究方法和研究意义等内容。第一章比较了作家生平,分为四节。第一节写蒲松龄、莫言两位作家所处的时代、教育背景之异同;第二节写二人孤独寂寞的成长经历;第三节写二人的创作道路。蒲松龄一生科举失意、莫言童年孤独与饥饿的创伤体验对他们各自的创作产生了重要影响,二人在苦难中升华,与文学结缘;第四节写作家的性格特征对其创作的影响。第二章写齐、鲁文化以及民间文化对蒲松龄、莫言创作的影响。虽然从根源上讲,二人皆受到齐文化的熏陶,但是二人的创作也受到鲁文化中儒家文化的影响,并且对儒家文化进行了反叛与超越。此外,蒲松龄还受到淄川文化的影响,莫言受到高密文化的影响。第三章是对文学中永恒主题的演绎。就爱情、亲情、死亡、抨击现实等方面展开讨论。蒲松龄、莫言在这些文学母题的处理上同中有异,异中有同。第四章对比分析了蒲松龄、莫言作品中的两类人物形象:女性形象和儿童形象。从思想根源、创作心理以及文化影响的角度分析了蒲松龄、莫言笔下人物形象的共性和差异。第五章论述蒲松龄、莫言的创作特色。从取材、语言、诗意化、想象力等方面进行分析,找出了他们的共同性,分析了彼此的差异及原因。结语部分主要是对前面几章从宏观上进行总结和概括,强调了本文的主要观点——莫言对蒲松龄的学习是于继承中创新。蒲松龄、莫言同时受古齐文化的影响,而作为莫言的祖师爷爷,显然蒲松龄本人也对莫言产生了重要影响。本论文的主要创新之处在于:国内外关于蒲松龄或莫言各自的“作家专题”性质的研究已开展得相当深入,取得了非常丰硕的成果,但在二者“比较研究”方面却几乎还是空白,尤其是关于莫言对蒲松龄的传承性以及文化上的不可割裂性的研究还很欠缺,只有片段或资料性的文字昭示着二者的“可比性”,所以本论文拟在前期成果的基础上,将这两位着名作家的语言风格、题材来源、创作历程、成长经历、人物塑造以及作品特色形成的历史文化渊源等方面的异同进行系统而全面的比较研究,试图能拓展蒲松龄、莫言研究的学术领地和研究空间。
王鑫炀[5](2015)在《浅析《聊斋志异》中“狐女”“鬼女”的独特性及婚姻观》文中研究表明《聊斋志异》是我国历史上最出色的文言文小说之一,随着文化的发展与意识的开放,《聊斋志异》当中的故事越来越受到当代人的喜爱,关于《聊斋志异》的研究业日益丰富,其广度和深度也在不断加深,本文试图通过研究作者的创作背景及心态来浅析《聊斋志异》中那些在礼教思想观念严重束缚的封建社会中“狐女”“鬼女”的另类婚姻观。本文分为四个部分:一、通过分类比较的形式分析《聊斋志异》中对“狐女”和“鬼女”多种艺术表现形式及艺术性塑造;二、分析《聊斋志异》中“狐女”和“鬼女”独特性形象的形成原因并结合当时社会的历史背景及作者经历作出解释;三、分别对作品中“鬼狐女”的爱情观、婚姻观差别及婚恋模式作出分析,浅析《聊斋志异》中三角模式(“夫妻妾”)婚姻观及异类三角模式的思想内涵同时指出作者笔下封建礼教正统婚姻的弊端;四、从创作背景的角度和从创作形象以及作者人生经历的角度分析《聊斋志异》中“狐女”“鬼女”形象产生的原因和必然性。
范书真[6](2011)在《《聊斋志异》婚恋故事研究》文中进行了进一步梳理《聊斋志异》中的婚恋故事脍炙人口,众口交誉。我们在阅读《聊斋志异》婚恋故事时,故事中的情节、场景、乃至人物等,似乎在不同故事中反复出现,使人们产生千篇一律的感觉,造成《聊斋志异》婚恋故事雷同化和程式化的嫌疑。其实不然,《聊斋志异》貌似相同的婚恋故事实是各有其独特之处,堪称异彩纷呈,精彩绝伦,成为《聊斋志异》艺术成就最高的部分,有着重要的文学价值和社会意义。本文将运用叙事学的理论,采用纵横交叉研究的方法,具体分析、比较《聊斋志异》婚恋故事相似性当中的不同之处。具体来说就是:以故事情节的发展(即小说的开头、发展、结局)为线,纵向归纳、把握《聊斋志异》婚恋故事;以具体环节(比如相识、恋爱、成婚等)的不同情况为面,进行横向比较,具体分析《聊斋志异》婚恋故事的差异。从而证明《聊斋志异》婚恋故事的独具特色,异彩纷呈。除绪论外,正文共分三部分。第一部分系统分析《聊斋志异》婚恋故事中男女主人公相识缘由和相识方式,将不同故事中男女主人公相识缘由、相识方式的加以比较,证明故事男女主人公相识的复杂多样和奇异精彩。首先介绍男女主人公有报恩寻仇、父母之命、痴心相感等多种相识缘由。其次介绍男女主人公萧斋夜读、荒野艳遇、逾垣相窥、梦中相会、仙岛奇缘等多种相识方式。相识缘由和方式的多样,证明《聊斋志异》婚恋故事的丰富性和独特性。第二部详细分析和论证了婚恋故事男女主人公婚恋过程复杂多样的。首先介绍男女感情建立,进入恋爱阶段的不同方式,其次分析男女主人公的婚恋遭到来自家庭、官府、盗贼等多方面的阻挠和破坏,甚至是命运的捉弄等,经历各种曲折和磨难,最后分析和论述男女主人公通过自身努力,或在官府、亲友、神仙等各种力量的帮助下克服磨难,取得婚恋的幸福。也有故事中的主人公没能克服阻碍,最后分道扬镳。婚恋过程的纷繁复杂,证明了《聊斋志异》婚恋故事的精彩多样。第三部分详细论证《聊斋志异》婚恋故事结局的各式各样。首先介绍男女主人公明媒正娶、依礼纳妾、私相结合等各种结合形式。其次分析男女主人公家庭构成的多样格局,根据不同划分标准家庭格局又分为多个不同的种类。最后分析故事多变的婚姻结局,有荣登仙籍、复归仙班、恩断义绝等中道分离结局,也有人间美妻、神仙眷侣和异类夫妻的偕老夫妻结局。婚恋故事结局的多样性表现了《聊斋志异》婚恋故事的独具特色、异彩纷呈。本文即通过以上三部分对《聊斋志异》婚恋故事纵向的分析与横向的比较,全面、系统地论证了婚恋故事主人公相识的多样性,婚恋过程的多变性,以及婚后家庭格局、婚姻结局的各异性,从而证明了《聊斋志异》婚恋故事丰富多彩。
徐彩军[7](2011)在《《聊斋志异》文学形象的影视传播变异》文中研究指明《聊斋志异》(以下简称《聊斋》)是我国古典文言小说的巅峰之作,因其故事情节曲折离奇而备受影视界关注,自1926年至今,《聊斋》很多故事已得到影视传播,并且有些故事已经家喻户晓,甚至成为人们茶余饭后的谈资。在此,笔者试图研究《聊斋》文学形象的影视传播变异,拟从五个部分进行研究。第一部分,主要探讨《聊斋》文学形象与影视传播的关系,重点分析分析《聊斋》得以传播的原因;并对《聊斋》进行相关文献综述:以前的研究主要集中在文学性艺术性的文本研究,笔者试图以新的视角来研究《聊斋》。第二部分,细述《聊斋》的影视传播历史,主要探讨80年代以前、80年代、90年代及2000年以来的传播特点和成因,在探讨中揭示文学形象在各个时代的变异特点。第三部分,立足《聊斋》文学形象的影视传播现状,在文学形象古今变异的成功与失败中,探讨《聊斋》的成功变异,并进行个案分析,如《画皮》等。第四部分,提出《聊斋》影视传播中存在的问题,主要从思想、艺术、语言方面分析。第五部分,对《聊斋》文学形象的影视传播大胆构想和展望:文学形象广且深;影视传播后现代化;志怪与魔幻共搭舞台。
彭勇[8](2011)在《《聊斋志异》的文体研究 ——以情爱小说为例》文中认为《聊斋志异》是我国古典短篇文言小说的巅峰之作。蒲松龄以生动的笔触描绘了仙界、鬼域以及人世间的种种情态,成功地塑造了一大批形形色色、血肉丰满的人物群像。作品中四分之一篇什描写的是情爱婚恋故事,这些情爱小说是全书艺术成就最高的部分,蕴涵其中那高超的艺术匠心尤其值得我们深挖细究。本文即以《聊斋志异》的情爱类小说作为研究对象。在研究过程中,笔者广泛参考了中外学者的理论成果,同时联系我国古典文学,尤其是古典小说的文学现象,旨在分析《聊斋志异》情爱小说在文体方面的鲜明特征与独特魅力,同时揭示出聊斋先生成功创作《聊斋志异》的“奥秘”。全文共分五个章节:第一章为绪论,介绍了蒲松龄的生活行止、《聊斋志异》的创作过程,同时对一些基本概念如文体、小说文体和情爱小说进行界定;第二章分析的是《聊斋志异》情爱小说的语言特色,重在揭示作者在口语、民谚方面的巧妙运用,诗词的嵌入技巧和典故的引用等方面的特点;第三章从重复、对比、结尾以及悬念设置这四个方面来阐释作者是如何谋篇布局的;第四章则是对小说典型的叙事模式进行分析和归纳,考察作者在文本生成的过程中,如何就叙事策略的叙事空间、叙事时间以及叙事视角进行处理;第五章是结语,总结了蒲氏小说《聊斋志异》情爱小说文体的突出成就以及对后代文学创作的深远影响。
宋华伟[9](2008)在《接受视野中的《聊斋志异》》文中研究说明引论《聊斋志异》是我国清代着名文学家蒲松龄耗尽半生心血所完成的一部文言短篇志怪小说集。《聊斋志异》在中国小说史上占有重要的地位,它是我国文言短篇小说的高峰。同时,从世界范围来讲,它也是十七、十八世纪世界古典文学当中的一朵奇葩。目前《聊斋志异》国内外的批评与研究已经取得了不少可喜的成果,主要体现在作家生平研究、作品分析鉴赏和作品校勘整理等方面,而接受角度的研究还未引起足够的重视。从读者接受的角度来展开《聊斋志异》研究有着重要的意义。第一章《聊斋志异》接受的开始:在作家与读者互动中的诞生蒲松龄出生在明清政权更替、民族矛盾和阶级矛盾空前激化、充满饥荒和战乱的年代。这是蒲松龄选取志怪题材进行小说创作的一个重要时代原因。齐文化的影响对于蒲松龄《聊斋志异》的创作来说也是一个重要的促成因素。另外,蒲松龄坎坷的生活经历和久困科场的孤愤成为了蒲松龄创作《聊斋志异》的另一推动力量。以上多种因素共同促成了《聊斋志异》这部文学杰作的出现。《聊斋志异》的读者接受从它的创作成书阶段就已经开始了。蒲松龄在创作当中一直都在自觉的展开着与读者的对话,听取读者们关于作品的信息反馈,获得由读者直接提供的创作素材,并且从读者的欣赏肯定中获得继续创作的强大动力。因此,我们可以说,《聊斋志异》正是由蒲松龄和读者们、普通群众们共同创作而成的。第二章《聊斋志异》古典接受阶段从《聊斋志异》创作初步完成至“五四”以前是《聊斋志异》的古典接受阶段。这个阶段里,《聊斋志异》的读者接受经历了一个从区域性接受发展为全国性接受的过程,《聊斋志异》逐渐成为了一部中国文学名着。乾隆三十一年(1766)赵起杲、鲍廷博编印的青柯亭刻本十六卷《聊斋志异》是目前可考最早的一个《聊斋志异》印刷版本,它的出现标志着《聊斋志异》迈出了走向全国性接受的实质性的一步。在这个时期中出现了一些不同的《聊斋志异》接受视角,如以冯镇峦、但名伦的评点为代表的审美视角、以纪晓岚为代表的官方视角、作家创作中的接受和聊斋戏中反映出的民间接受等。它们都是清代《聊斋志异》接受的重要组成部分。第三章《聊斋志异》现代接受研究(一)“五四”文学革命在《聊斋志异》接受史上具有重要的意义,它打破了传统的文学观念,带来了《聊斋志异》接受的一次历史性变革。从“五四”时期开始,《聊斋志异》的读者接受进入了现代接受阶段。从“五四”至1949年这个时间段中,《聊斋志异》的国内接受不断地呈现出新的情况,前后相继地出现了以胡适为代表的实证科学的接受,鲁迅在《中国小说史略》中对《聊斋志异》在中国文言小说史上地位的定位,以毛泽东以马克思主义思想为指导的接受等等。第四章《聊斋志异》现代接受研究(二)本章主要考察从建国初至十一届三中全会以前这个阶段的《聊斋志异》接受情况。建国初《聊斋志异》半部手稿的发现以及《蒲松龄集》和《聊斋志异》会校会注会评本等作品整理着作使《聊斋志异》的接受对象得到了扩展。建国初《聊斋志异》接受中蔚为大观的是社会历史批评。建国初的文学史着作和《聊斋志异》论着中对《聊斋志异》的思想和艺术成就进行了系统的分析,取得了新的成绩。“文革”中出现了极“左”的纯政治化的接受,对《聊斋志异》的思想和艺术成就进行了全盘否定。直到党的“十一届三中全会”的召开才拨乱反正,纠正了这种极“左”的接受。第五章《聊斋志异》新时期接受研究新时期以来,中国历史进入了一个崭新的阶段,中华民族开始了伟大的民族复兴。与此同时,《聊斋志异》的读者接受也进入到了一个新的阶段。论文对新时期伊始出现的《画皮》热现象进行了个案分析。新时期的《聊斋志异》作品整理工作集以往之大成,使《聊斋志异》接受对象不断地得到完善。新时期的《聊斋志异》批评呈现出多元化的局面,以社会历史批评为主导,同时也出现了结构主义叙事学批评、女性主义批评和文化批评等多个接受维度,它们共同推动《聊斋志异》接受跨入多方位、多层次接受的新阶段。第六章《聊斋志异》的域外接受和影响《聊斋志异》从中国走向世界的过程也正是世界各国的读者对其展开接受的过程。从18世纪中期开始,《聊斋志异》就流传到了其他国度,出现了其他国家、民族读者的阅读接受,而且对其他国家、民族的文学创作也发生了影响。19世纪末以来,国外的聊斋学研究出现并持续发展。二战后国外聊斋学研究逐渐走向深入,取得了很多新的成果。不同国家的接受者在阅读与接受《聊斋志异》时总是从自己的文化语境、文化视野出发的,这是一种跨文化的接受现象。结语该部分对《聊斋志异》以往接受中所表现出来的接受模式等问题进行了概括与总结。在新时期以来百花齐放的良好文艺发展态势之下,以及中华民族伟大的文化复兴和中外对话交流的时代潮流当中,《聊斋志异》的接受与批评必将广泛而深入的开展下去,达到一个新的飞跃!本论文的主要创新之处表现在:以往《聊斋志异》研究主要集中于作家生平研究、作品分析鉴赏和作品校勘整理等方面,而接受角度的研究还未引起足够的重视。本论文主要以马克思主义关于艺术生产与消费双向互动的辩证关系的理论思想为指导,以西方接受美学的理论为系统的理论参照来展开接受角度的《聊斋志异》研究。论文认为,《聊斋志异》诞生于作家与读者的互动之中。论文还在对《聊斋志异》各个历史时期的接受情况进行系统考察的基础上对《聊斋志异》的接受模式等问题进行了研究与论述。论文在力所能及的范围内尽最大可能的吸取了域外的《聊斋志异》研究成果,引用和参考了很多外文资料来展开论文的研究和论证。以上都使得本论文具有一定的创新价值。《聊斋志异》的接受研究是一个涉及内容多、牵涉面广的研究课题,需要研究者具有深厚的理论学养方能给以深刻的把握。由于作者理论功底尚浅,知识面也比较狭窄,因此论文在很多方面都还存在着欠缺和不足,还有待于进一步的思考和研究。
沈晓梅[10](2006)在《魏晋南北朝志怪小说中的女性形象研究》文中指出中国古代小说无疑是中国文学史的重要组成部分,只因中国传统的文学观念是把经世致用的功利性放在首位,小说的社会功用就始终未被充分认识,志怪小说作为古小说的主要形式之一,自然也不例外,因此虽然拥有众多的读者,但却未进入正统的文学殿堂,也没有得到学术界应有的重视。魏晋南北朝的志怪小说犹如中国古典小说百花园中的一朵奇葩,自有其独特的魅力,其艺术价值更是有待于人们继续深入地研究和充分地挖掘。虽然对于志怪小说审美价值的研究近年来也终于打破了沉寂,开始受到人们的关注,但多泛泛地评论志怪与佛道等宗教的关系,又因为志怪小说有别于传统意义上的小说,一般都偏重叙述故事情节,而人物只是情节的承担者,其中的女性形象又多以怪异的形式出现,且多为男性的陪衬,形象不够典型、丰满,所以对此缺乏深入、细致的研究。即便如此,魏晋南北朝志怪小说中的女性形象自有其特定的意义,独特的审美价值和艺术魅力。我们要以历史的眼光去看待历史上的作品,而不能用现代人的眼光去苛求古人。任何一个研究对象,换一个视角或把其重新放置于另外一种文化视野之下予以审视,都会有新的重要的欣喜发现。鉴于以上原因,本文在前人研究的基础上,试图从理论入手,从纵的和横的两个方面对魏晋南北朝志怪小说中的女性形象作一分析研究。在横的方面,共时性地概括分析各种类型的女性形象的基本特征和审美价值;在纵的方面,历时性地考察描述同一类型女性形象在不同历史阶段的演变及其演变的历史文化原因。希望通过对志怪小说中女性形象的分析、比较能够对女性问题作出某种探讨。由此把志怪小说看作是研究女性形象的文本。基于这一原则,本文试着打破现有的研究模式,为古代文学研究探索一种新的思维方式,把理论融入到对人物形象的分析研究中去,选择了运用接受美学中的空白性、模糊性、读者的期待视野以及女性主义、心理分析中的某些理论来研究志怪小说中的女性形象。志怪小说以怪诞离奇的色彩、古朴典雅的文言与现实保持距离;其中的人物形象也多是以非人的特性展现在读者面前。虽然志怪小说中女性形象囿于历史的局限不具有典型性,且篇幅短小显示出某种不确定性和空白性,但正是这些不确定的东西可以使读者可以浮想联翩,寄思象外,突破局限;也正是这些空白,使读者能够发挥想象,用自己的知识、经验、情感填补这些空白。这样意义不确定性与意义的空白就成了文本的基础结构或审美研究对象的基础结构。全文从四个方面进行分析、研究:第一部分,对志怪小说中的女性形象进行角色定位。首先,对志怪小说进行概述。接
二、《鲁公女》情爱故事的审美价值(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、《鲁公女》情爱故事的审美价值(论文提纲范文)
(1)《耳食录》中的女性形象与女性观研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、《耳食录》的研究价值与研究现状 |
二、论文的创新之处与内容框架 |
第一章 乐钧其人及《耳食录》 |
第一节 乐钧的生平与思想 |
第二节 清代文言小说与《耳食录》 |
第二章 《耳食录》中的女性形象 |
第一节 题材类型 |
一、爱情题材 |
(一)爱情萌芽 |
(二)爱情受挫 |
二、婚姻题材 |
(一)自由相恋成婚的婚后生活 |
(二)因父母之命成婚的婚后生活 |
三、其他题材 |
第二节 女性形象 |
一、正面形象 |
(一)贤德类 |
(二)聪慧类 |
(三)痴情类 |
(四)侠义类 |
二、反面形象 |
(一)悍妒类 |
(二)淫乱类 |
第三节 形象特质 |
一、身份的平民化 |
二、内在的才情化 |
三、思想的抗争化 |
第三章 《耳食录》中的女性观 |
第一节 显扬女性的外在美与内在美特质 |
一、肯定女性的外在美 |
二、赞颂女性的内在美 |
第二节 理解女性对个人自由的诉求 |
一、女性对行动自由的诉求 |
二、女性对精神自由的诉求 |
第三节 提倡心灵契合、真挚平等的男女婚恋观 |
一、提倡婚恋的心灵契合 |
二、提倡婚恋的真挚平等 |
第四章 女性观的形成原因与时代意义 |
第一节 时代原因 |
一、时代文化环境 |
二、文学发展演化 |
第二节 个体原因 |
一、个人生活际遇 |
二、思想与文化影响 |
第三节 时代意义 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
攻读学位期间发表论文 |
(3)《聊斋志异》风月世界研究(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
1 绪论 |
1.1 风月世界界定 |
1.2 《聊斋志异》风月世界研究综述 |
1.3 本论文的研究思路、研究方法和创新点 |
2 蒲松龄的风月生活 |
2.1 蒲松龄的风月生活经历 |
2.2 蒲松龄对情爱生活的态度与幻想 |
2.3 蒲松龄的风月生活经历和心态对其创作的影响 |
3 《聊斋志异》风月活动的发生机制 |
3.1 《聊斋志异》风月活动的发生时机 |
3.2 《聊斋志异》风月活动的发生场域 |
3.3 《聊斋志异》风月活动的参与者 |
4 《聊斋志异》风月世界的审美思想 |
4.1 《聊斋志异》风月世界的审美对象 |
4.2 《聊斋志异》风月世界的审美情趣 |
4.3 《聊斋志异》风月世界的审美价值 |
4.4 《聊斋志异》风月世界的审美的偏狭与不足之处 |
总论 |
参考文献 |
致谢 |
(4)蒲松龄莫言比较研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、 选题缘起 |
二、 国内外研究现状 |
三、 研究方法和研究意义 |
第一章 作家生平比较 |
第一节 作家所处时代、教育背景之比较 |
一、 蒲松龄所处时代及教育背景 |
二、 莫言所处时代及教育背景 |
三、 蒲松龄、莫言所处时代及教育背景比较 |
第二节 成长经历——异曲同工的孤独寂寞 |
第三节 创作道路 |
一、 创作素材来源 |
二、 阅读构成 |
三、 创作动机 |
四、 创作的精神源动力 |
第四节 作家性格特征 |
一、 蒲松龄性格特征 |
二、 莫言性格特征 |
三、 蒲松龄、莫言性格特征比较 |
第二章 地缘文化的作用与影响 |
第一节 古齐文化的巨大影响 |
第二节 对古鲁文化的吸收与超越 |
第三节 民间文化的影响 |
第三章 共同主题的演绎 |
第一节 共同主题演绎之爱情 |
一、 爱情的多样性 |
二、 情爱模式 |
三、 蒲松龄、莫言爱情言说的时代色彩与创作心态 |
第二节 共同主题演绎之亲情 |
一、 蒲松龄笔下的亲情关系 |
二、 莫言笔下的亲情关系 |
第三节 共同主题演绎之死亡 |
一、 死亡方式 |
二、 死亡类型 |
三、 蒲松龄、莫言的死亡超越意识 |
第四节 共同主题演绎之弊端/抨击现实 |
一、 社会弊端 |
二、 文化弊端 |
三、 人性弊端 |
第五节 蒲松龄、莫言笔下的共同主题之比较 |
第四章 人物形象的塑造 |
第一节 女性群像——从齐文化视角看蒲松龄、莫言笔下女性形象 |
一、 蒲松龄、莫言笔下女性形象的开放性 |
二、 蒲松龄、莫言笔下女性形象社会角色的多元性 |
三、 蒲松龄、莫言笔下女性形象的神秘性 |
四、 蒲松龄、莫言笔下女性形象的智慧性 |
五、 蒲松龄、莫言笔下女性形象的成因 |
第二节 蒲松龄、莫言笔下的儿童形象 |
一、 蒲松龄笔下的儿童形象 |
二、 莫言笔下的儿童形象 |
第三节 蒲松龄、莫言笔下的人物形象之比较 |
第五章 蒲松龄、莫言创作特色 |
第一节 蒲松龄、莫言作品取材 |
一、 以齐地神话、传说等民间资源为题材 |
二、 以现实生活为题材 |
三、 莫言对蒲松龄的学习、继承与沿用 |
第二节 语言风格:亦雅亦俗,美雅与丑俗并存 |
一、 民间熟语与说唱艺术的汲取 |
二、 方言:个性化、民间化、口语化的语言 |
三、 野俗与典雅并存 |
四、 红色经典语言、官方语言、欧化语言对莫言的影响 |
第三节 蒲松龄、莫言小说的诗意化体现 |
一、 诗性品格 |
二、 诗情画意的环境描写 |
三、 诗文合璧 |
第四节 蒲松龄、莫言丰富的想象力 |
一、 蒲松龄、莫言丰富想象力的表现 |
二、 蒲松龄、莫言丰富想象力的来源 |
三、 蒲松龄、莫言丰富想象力的异同 |
第五节 蒲松龄、莫言创作特色之比较 |
结语:从蒲松龄到莫言——于继承中创新 |
主要参考文献 |
攻读学位期间发表的学术论文及参与项目 |
致谢 |
(5)浅析《聊斋志异》中“狐女”“鬼女”的独特性及婚姻观(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
引言 |
一、《聊斋志异》中“狐女”“鬼女”形象的塑造 |
(一)《聊斋》中的狐女形象 |
(二)《聊斋》中的鬼女形象 |
二、《聊斋志异》中“狐女”“鬼女”的特点 |
(一)“狐女”形象的独特性 |
(二)“鬼女”形象的独特性 |
三、《聊斋志异》中的“狐女”“鬼女”的婚姻观 |
(一)作品中“狐女”“鬼女”的婚姻观 |
(二)《聊斋志异》三角模式婚姻观的研究 |
四、《聊斋志异》中“狐女”“鬼女”形象产生的原因 |
(一)从创作背景的角度分析 |
(二)从创作形象及作者生平的角度分析 |
结语 |
参考文献 |
后记 |
(6)《聊斋志异》婚恋故事研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
绪论 |
第一节 写作目的及意义 |
第二节 研究现状 |
第三节 创新点及难点 |
第一章 男女相识 |
第一节 相识缘由 |
第二节 见面方式 |
第二章 婚恋过程 |
第一节 男女定情 |
第二节 好事多磨 |
第三节 终成正果 |
第三章 婚恋结局 |
第一节 成婚方式 |
第二节 家庭格局 |
第三节 婚姻结局 |
结语 |
注释 |
参考文献 |
攻读学位期间的学术成果 |
致谢 |
(7)《聊斋志异》文学形象的影视传播变异(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第一章 《聊斋志异》的文学形象与影视传播的关系. |
一、《聊斋志异》与影视传播 |
(一) 文学形象的概念和特点 |
(二) 《聊斋志异》文学形象影视传播的原因 |
二、相关文献综述 |
(一) 《聊》文学性方面研究 |
(二) 《聊》艺术性方面研究 |
(三) 思想性方面研究 |
(四) 地域特色性研究 |
(五) 《聊》国外流传与研究 |
(六) 跨学科研究 |
(七) 关于《聊》的传播角度研究 |
总结 |
第二章《聊斋志异》文学形象的影视传播历史. |
一、1922 年至1949 年:萌发期 |
二、1949 年至80 年代末:发展期 |
三、80 年代末至今:繁荣期 |
第三章《聊斋志异》文学形象的影视传播现状. |
一、文学形象古今对接的成功与失败 |
二、近几年《聊斋》文学形象的成功变异 |
三、《画皮》个案分析 |
第四章 《聊斋志异》文学形象影视传播过程中的问题. |
一、部分落后思想的存在 |
二、艺术审美方面 |
三、其他方面 |
第五章、《聊斋志异》文学形象的影视变异展望. |
一、文学形象广而深 |
(一) 更多《聊斋》故事进入影视剧 |
(二) 更深人性思索出自《聊斋》影视 |
二、文学形象后现代化 |
三、“志怪”与“魔幻”共搭舞台 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
附录A 攻读学位期间发表的论文 |
(8)《聊斋志异》的文体研究 ——以情爱小说为例(论文提纲范文)
中文摘要 |
英文摘要 |
1 绪论 |
1.1 情爱小说与《聊斋志异》的情爱小说 |
1.2 文体与小说文体 |
2《聊斋志异》的语言特色 |
2.1 口语的魅力 |
2.2 民谚的提炼 |
2.2.1 民谚的直接引用与文言化处理 |
2.2.2 善用民谚来刻画人物性格 |
2.2.3 运用民谚以增强说理的逻辑性 |
2.3 诗词的嵌入 |
2.3.1 推动故事情节向前发展 |
2.3.2 渲染气氛与衬托环境 |
2.3.3 有利于人物性格的塑造 |
2.4 用典的精妙 |
2.4.1 典故的直接引用 |
2.4.2 典故的间接引用 |
2.5 小结 |
3《聊斋志异》的篇章结构 |
3.1 重复的艺术 |
3.2 人物的对比 |
3.2.1 同一人物的前后对比 |
3.2.2 两个人物的不同对比 |
3.2.3 多个人物的多重对比 |
3.3 巧设悬念 |
3.3.1 情节的中断 |
3.3.2 限制叙述视角 |
3.3.3 预叙的运用 |
3.4 独特的结尾——异史氏曰 |
3.4.1 作为正文的补充 |
3.4.2 点明创作的主旨 |
3.4.3 愤恨之情的表达 |
3.5 小结 |
4《聊斋志异》的叙事模式 |
4.1 叙事空间 |
4.1.1 《聊斋志异》叙事空间的类型 |
4.1.2 《聊斋志异》叙事空间转换的作用 |
4.2 叙事时间 |
4.2.1 追叙 |
4.2.2 预叙 |
4.3 叙事视角 |
4.3.1 作家视角 |
4.3.2 书生视角 |
4.4 小结 |
5 结语 |
参考文献 |
附录 1《聊斋志异》情爱小说的篇目 |
附录 2 《聊斋志异》情爱小说中诗词歌赋辑录 |
附录 3 作者在攻读硕士学位期间发表的论文目录、科研情况 |
致谢 |
(9)接受视野中的《聊斋志异》(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
引论 |
第一章 《聊斋志异》接受的开始:在作家与读者互动中的诞生 |
第一节 《聊斋志异》产生的时代、文化氛围及蒲松龄的生活历程 |
第二节 作家与读者的互动:《聊斋志异》的成书过程 |
一 自觉的与读者的对话 |
二 创作的源泉:素材来源于读者、群众 |
三 继续创作的动力:“潜在的读者” |
第二章 《聊斋志异》古典接受阶段 |
第一节 从区域性接受走向全国性接受 |
第二节 审美鉴赏视角的接受,以冯镇峦、但明伦的《聊斋志异》评点为代表 |
一 冯镇峦的《聊斋志异》评点和《读聊斋杂说》 |
二 但明伦的《聊斋志异》评点 |
第三节 官方视角的接受,以纪昀为代表 |
第四节 仿书和续书:同时代作家创作中的接受 |
第五节 清代聊斋戏中的民间接受 |
第三章 《聊斋志异》现代接受研究(一) |
第一节 新的社会思潮:“五四”文学革命与《聊斋》接受史上的历史变革 |
一 科学方法的引进和对中国传统文学观念的突破 |
二 马克思主义的广泛传播 |
第二节 胡适对《聊斋志异》的考证与接受 |
第三节 鲁迅的《中国小说史略》与《聊斋志异》在中国文学史上的地位的确定 |
第四节 毛泽东读评《聊斋志异》 |
第四章 《聊斋志异》现代接受研究(二) |
第一节 接受对象的扩展:建国初《聊斋志异》半部手稿的发现 |
第二节 《聊斋志异》社会历史批评 |
二 建国初文学史中对《聊斋志异》的评价 |
第五章 《聊斋志异》新时期接受研究 |
第一节 接受对象的不断完善与科学定位 |
第二节 电影《画皮》轰动效应探析 |
第三节 电视网络《聊斋志异》接受的特点 |
第四节 多方位、多层次的《聊斋志异》批评 |
第六章 《聊斋志异》的域外接受和影响 |
第一节 从中国到世界:走进域外接受者的视野 |
第二节 国外聊斋学的出现和发展 |
一 俄国 |
二 日本 |
三 英美 |
四 韩国 |
第三节 《聊斋志异》域外接受中的跨文化接受现象 |
结语 |
注释 |
参考文献 |
附录1:《聊斋志异》国内研究论着 |
附录2:1996-2007 年间《聊斋志异》国内研究论文 |
致谢 |
攻读学位期间发表的学术论文目录 |
(10)魏晋南北朝志怪小说中的女性形象研究(论文提纲范文)
中文内容摘要 |
英文内容摘要 |
前言 |
第一章 角色定位 |
一 女性与志怪小说 |
(一) 志怪小说概述 |
(二) 女性与志怪小说 |
二 志怪小说中的女性 |
(一) 女神(仙) |
(二) 女鬼 |
(三) 女妖(怪) |
(四) 女人 |
第二章 形象分析及其审美价值 |
一 女神(仙) |
(一) 仙界神 |
(二) 民间神 |
二 女鬼 |
(一) 还魂型 |
(二) 离魂型 |
(三) 阴鬼型 |
(四) 其他 |
三 女妖(怪) |
(一) 水妖原型 |
(二) 野兽原型 |
(三) 飞禽原型 |
四 女人 |
(一) 烈女型 |
(二) 贞妇型 |
(三) 平民型 |
(四) 侠女型 |
(五) 妒悍型 |
(六) 其他 |
第三章 形象塑造的特点和方法 |
一 浪漫主义象征性艺术手法的运用 |
二 叙述视角 |
三 细节描写 |
四 人物对话 |
五 带有宗教色彩 |
六 故事中附有诗歌 |
七 描写的多样性 |
第四章 对唐传奇女性形象的影响 |
一 志怪小说对唐传奇的影响 |
二 对传奇型女性形象的影响 |
(一) 妓女与士子的婚恋 |
(二) 闺门女子与士子的婚恋 |
(三) 侠义女子(女侠) |
三 对志怪型女性形象的影响 |
(一) 人仙之恋 |
(二) 人鬼之恋 |
(三) 人妖之恋 |
结语 |
注释 |
参考文献 |
后记 |
四、《鲁公女》情爱故事的审美价值(论文参考文献)
- [1]《耳食录》中的女性形象与女性观研究[D]. 曹雨. 黑龙江大学, 2021(09)
- [2]六朝鬼故事世情化研究[D]. 杨梦华. 上海财经大学, 2020
- [3]《聊斋志异》风月世界研究[D]. 马晶. 江西财经大学, 2018(12)
- [4]蒲松龄莫言比较研究[D]. 赵霞. 山东师范大学, 2015(09)
- [5]浅析《聊斋志异》中“狐女”“鬼女”的独特性及婚姻观[D]. 王鑫炀. 东北师范大学, 2015(01)
- [6]《聊斋志异》婚恋故事研究[D]. 范书真. 山东师范大学, 2011(08)
- [7]《聊斋志异》文学形象的影视传播变异[D]. 徐彩军. 中南民族大学, 2011(07)
- [8]《聊斋志异》的文体研究 ——以情爱小说为例[D]. 彭勇. 重庆师范大学, 2011(09)
- [9]接受视野中的《聊斋志异》[D]. 宋华伟. 山东师范大学, 2008(08)
- [10]魏晋南北朝志怪小说中的女性形象研究[D]. 沈晓梅. 广西师范大学, 2006(05)