问：中国首批国家级非物质文化遗产 ——黄梅戏保护区域是安徽省的安庆市和湖北省的黄梅县。
- 答：黄梅戏是十八世纪后期在皖、鄂、赣三省毗邻地区形成的一种民间小戏让陪，国家文化部公布的四位黄梅戏国家级非物质文化遗产传承人：韩再芬、赵媛媛、黄新德、周洪年。其中的周洪年是湖北省黄梅县人。
如今争论黄梅戏属于哪儿已没有意义，对黄梅戏的发展没有任何推动作用。应该将更纤毁多注意力放在黄梅戏本身的发展规律上，进一步巩固、提高黄梅戏这个地方剧种坦竖蠢在当今戏曲领域中的地位。这样对安庆也有好处啊！ - 答：打假黄梅县以地名碰瓷安庆黄梅坦带戏！黄梅二字不是黄梅县专让纯芦利，邢绣娘鼻祖之说没有史料记载，与时代背景不符，纯属虚构杜撰！剧本裤基里的故事全国各地的地名都有，不止有湖北，此证据太牵强附会不成立！
- 答：楼上瞎基肆说
黄梅调起源于黄梅
黄梅戏察此起源于安庆
你上败锋迅面的论据已充分证明了这点
因为黄梅调与黄梅戏是两个概念
问：黄梅戏明明出在安徽而湖北人掠夺了我们文化瓜分我们的非物质文化遗产地还跟我们争起源地他们怎么让我想起
- 答：黄梅戏起源于湖北的黄梅县，在安徽省发扬光大
- 答：我认为你很想你说的人
问：关于黄梅戏的资料
- 答：黄梅戏，旧称黄梅腔或采茶调，与京剧、越剧、评剧 、豫剧并称中国五大剧种。它发源于湖北、安徽、江哪宴西三省交界处黄梅多云山，与鄂东和赣东北的采茶戏同出一源，其最初形式是湖北黄梅一带的采茶歌。黄梅戏用安庆语言念唱，唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力；黄梅戏的表演质朴细致，以真搭缓模实活知缓泼著称。 黄梅戏来自于民间，雅俗共赏、怡情悦性，她以浓郁的生活气息和清新的乡土风味感染观众。
- 答：，原名、采茶戏等，起源于湖北黄梅，发展壮大于安徽安庆。
黄梅戏与京剧、越剧、 、并称“”，也是安徽省的主要地方戏曲剧种，湖北、江西、福建、浙江、如肢做江苏、香港、台湾等地亦有黄梅戏的专业或业余的演出团体，受到广泛的欢迎 。
黄梅戏唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力；表演质朴细致，以真实活泼著称。一曲让黄梅戏流行于大江南北，在海外亦有较高的声誉。
2006年5月20日，黄梅戏经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
扩展资料：
黄梅戏的服装是的延续，不过是唐宋明时期的为多。 较之京剧戏服，少了浓墨重彩、华丽妖冶，多了清雅秀丽、自然隽永，自成一段风流。
黄梅戏妆容重眉眼。不同与京剧中浓墨描摹的眼廓、华丽的假面，黄梅戏戏装讲究晕染、讲究神韵，类似于古代仕女的淡妆，真实质朴，小生眉眼上扬，眉峰微聚，风神俊秀，清俊佳绝；
花旦眉目含情，顾盼之间，自然一段潋滟风流。不同于其他剧类力求色彩艳丽旖旎，黄梅戏更像一汪氤氲山岚，缭绕缠绵、缱绻万千，于清秀淡雅中慢慢渗透出万紫千红。
参考资料： - 答：黄梅戏：原名“采茶戏”、“花鼓戏”，是安徽省主要地方戏之一。它以美妙动听的曲调，生动活泼的表演形式，通俗易拦猛懂的艺术语言，浓郁清新的生活气息，深受全国人民和海外人士的喜爱，成为全国新兴的著名剧种。
黄梅戏源于湖北省黄梅县的采茶调，后与民间歌舞相结合。清道光年间，传人安庆、怀宁、宿松、望江一带，汲取了民间音乐、岳西高腔、青阳腔及徽调的演唱艺术，得纯派到了迅速发展，故又称“怀腔”，成为具有安徽地方特色的民间小戏。黄梅戏唱腔以抒情见长，韵味丰醇，优美动听。唱腔分平词和花腔两大类：平词是正本戏中的主要唱腔，常用于大段抒情与叙事；花腔大多是民间歌谣与小调。在表演艺术上，注重从生活中提炼程式，既能表现动作的内容，朴实平易，一看就懂，又能抒发人物细致的思想感情。伴奏主要乐器是高胡，以其它民族乐器和锣鼓配合，后又组成中西混合乐队。著名演员有严凤英、王少肪等。他们演出的《打猪草》、《夫妻观灯》、做衡贺《天仙配》等剧目，脸炙人口，在民间广为流传。
黄梅戏传统剧目习称36大戏，72小戏，实际上约有200多个。剧目《天仙配》、《朱门玉碎》、《慈母泪》等曾拍成电影，《遥指杏花村》、《柯老二人党》则被拍成电视连续剧。
黄梅戏以安庆为中心迅速发展。合肥及安庆市均有黄梅剧团、黄梅戏剧学校，农村有业余剧团，江苏、湖北、福建、江西、吉林、浙江等省也成立了专业黄梅剧团。 - 答：黄梅戏，旧称黄梅调或采茶戏，与京剧、越剧、评剧 、豫剧并称中国五孙蔽大剧种。它纤圆发源于湖北、安徽、江西三省交界处黄梅多云山，与鄂东和赣东北的采茶戏同出一源，其最初形式是湖则竖州北黄梅一带的采茶歌。黄梅戏用安庆语言念唱，唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力；黄梅戏的表演质朴细致，以真实活泼著称。 黄梅戏来自于民间，雅俗共赏、怡情悦性，她以浓郁的生活气息和清新的乡土风味感染观众。
- 答：黄梅戏，旧称黄梅调或采茶戏，与京剧、越剧、评剧 、豫剧并称中国五孙蔽大剧种。它纤圆发源于湖北、安徽、江西三省交界处黄梅多云山，与鄂东和赣东北的采茶戏同出一源，其最初形式是湖则竖州北黄梅一带的采茶歌。黄梅戏用安庆语言念唱，唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力；黄梅戏的表演质朴细致，以真实活泼著称。 黄梅戏来自于民间，雅俗共赏、怡情悦性，她以浓郁的生活气息和清新的乡土风味感染观众。
- 答：黄梅戏，原名黄梅调、采茶戏等，最早可追溯到唐代，起源于友雀衡湖北黄梅，发展壮大于安徽安庆，是中国五大传统戏曲剧种之一。
该戏曲好做唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力，表演质朴细致，以真实活泼著称，代表剧目有《天仙配》《女驸马》等。2006年5月20日，黄梅戏经国务院批准列入第岁陆一批国家级非物质文化遗产名录。 - 答：黄梅戏的起源最早可追溯到唐代。据史料记载，早于唐代时期，黄梅采茶歌就很盛行，经宋代民歌的发展、元代杂剧的影响，逐渐形成民间戏曲雏形。
知识拓展：
黄梅戏，旧称黄梅调或采茶戏，是中国五大戏曲剧种之一。也是与庐剧、徽剧、泗州戏并列的安徽四大优秀剧种之一。
黄梅戏源于湖北、安徽、江西羡升拍三省交界处黄梅一带的采茶调。清末传入毗邻的安徽省怀宁县等地区，与当地民间艺术结合，并用安庆方言歌唱笑塌和念白，逐渐发展为一个新生的戏曲剧种。一度被称为“怀腔”、“皖剧”。
黄梅戏唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力。表演质朴细致，以真实活泼著称。成为演绎、传播中国传统文化的重要手段。分布地以安庆为中心，遍及中国。著名的黄梅戏有《告经承》《告坝费》《大辞店》《过界岭》等等。到2006年5月20日，黄梅戏经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗兄羡产名录。 - 答：黄梅戏是安徽的主要地方戏曲剧种。黄梅戏原名“黄梅调”或“采茶戏”，是十八世纪后期在皖、鄂、赣三省毗领地区形成的一种民间小戏。其中一支逐渐东移到以安徽省怀宁县为中心的安庆地区，与当地民间艺术铅码运相结合，用当地语言歌唱、说白，形成了自己的特点，被称为“怀腔”或“怀调”。这就是今日黄梅戏的前身。
在剧目方面，号称“大戏三十六本，小戏七十二折”。大戏主要表现的是当时人民对阶级压迫、贫富悬殊的现实不满和对自由美好生活的向往。如《荞麦记》、《告粮官》、《天仙配》等。小戏大都表现的是农村劳动者的生活片段，如《点大麦》、《纺棉纱》、《卖斗箩》。
解放以后，先后整理改编了《天仙配》、《女驸马》、《罗帕记》、《赵桂英》、《慈母泪》、《三搜国丈府槐梁》等一批大小传统剧目，创作了神话剧《牛郎织女》、历史剧《失刑斩》、现代戏《模悉春暖花开》、《小店春早》、《蓓蕾初开》。其中《天仙配》、《女驸马》和《牛郎织女》相继搬上银幕，在国内外产生了较大影响。严凤英、王少舫、吴琼、马兰是黄梅戏的著名演员。
