一、评现代大家与名家·黄君璧(论文文献综述)
刘建晴[1](2019)在《吴石仙山水画研究》文中研究表明早期的海上画派涌现出了很多着名画家,他们多以花鸟、人物为主,山水画较为少见。金陵山水画家吴石仙是早期海派中积极借鉴西画技法的职业画家,但一直未受到足够的重视。其山水画来源米家山水,并融入西画技法,在海派绘画中独具一格,是非常具有研究价值的。本文以研究吴石仙山水画为重点。首先,从吴石仙的时代背景及生平入手,吴石仙出生在金革之世,成长的环境遭遇文化危机,后因躲避战乱定居沪上。其次,分析了吴石仙的丹青生涯。吴石仙定居沪上以鬻画维生,其作品风格与海派其他画家相比独树一帜。吴石仙为了扩大其影响,积极融入书画圈,参加了一些书画社团来提高自身的社会地位。接着,对吴石仙的作品风格进行分析,其山水画来源传统,又融入西画技法,画面生动逼真,具有与视觉经验相符的真实感,并具体分析了其具有代表性的山水作品。最后,分析了吴石仙山水画在当时山水画坛上的重要影响以及对近现代山水画发展的启示。作为海派中的职业山水画家,吴石仙一直未得到重视,以往对吴石仙的研究也不够深入,吴石仙在继承传统的同时融入西画技法,是十分具有创新精神的。笔者通过本文的研究,使吴石仙的山水画为更多学者所关注,对当今艺术创作,也是具有十分积极的意义。
常卫平[2](2018)在《20世纪两岸文化视野中黄君璧绘画传承与教育思想研究》文中认为在20世纪中国艺术史上,两岸艺术的传承与变迁是一个突出的学术问题,渡海画家黄君璧的绘画风格和教育成就引领了那个时代。黄君璧首先是一位美术教育家,他先后在广州、重庆、南京和台湾省执教半个多世纪,尤其在台北执掌台师大美术系主任20余年,逐渐形成了"传承经典、调和中西、有教无类,兼容并包"的美术教育思想。黄君璧还是中国画坛宗师,从早期临习传统绘画经典,到中期行万里路写生,直至晚期融会贯通臻至圆熟,黄氏跨越一个世纪的艺术人生,见证了两岸水墨画的传承与变迁。黄氏的教育思想和绘画理念对台湾画坛影响深远,在黄君璧诞辰120周年之际,重新思考黄氏在现代艺术交流史上的价值和意义尤为必要和亟需。
吴建福[3](2018)在《诏安沈氏家族绘画研究》文中研究说明在漫长的中国绘画发展史中,家族传衍在中国绘画的传承与演进中扮演着重要角色,但学界对家族绘画的研究却缺乏重视,相关的的系统性研究也是寥若星辰。诏安沈氏家族是地方望族,书画人才辈出。该家族绘画兴起于嘉庆至道光年间,历史上曾出现过不少具有影响力的画家,如沈锦洲、沈瑶池、沈镜湖、沈瑞图、沈瑞舟、沈福文、沈耀初、沈汉桢、沈锡纯、沈柔坚、沈激文、沈冰山等。他们的绘画艺术或在诏安、或在福建、乃至在全国产生过一定影响,绵延至今近两百年。本文以诏安沈氏家族画家为主要研究对象,从整体上把握诏安沈氏家族绘画艺术的发展脉络,从美术学与社会文化学的研究视角,以家族、地域、时代的交错发展为基点,结合画家不同的时代际遇,探讨其艺术风格脉络的传承与嬗变,并对他们画风成因作一历史分析。与此同时,以点带面,通过客观地分析诏安家族画家艺术成就和历史贡献,并观照福建区域美术史,从艺术史的角度将诏安沈氏家族的绘画放在福建乃至全国美术史进行考量,以此彰显其家族的艺术魅力。本文作为福建区域美术研究的一个个案,通过梳理一个家族绘画艺术的脉络,探讨家族绘画的传衍与社会发展的诸多关系,对福建区域美术史研究而言,无疑是有益的补充。而以“家族”作为切入点,对一区域画家绘画作为整体性研究的方法,或许也能为区域美术研究提供一种可供借鉴的新视角。
吴婕[4](2016)在《沈耀初乡情题材绘画探析》文中进行了进一步梳理在20世纪的福建诏安孕育了一位写意大师——沈耀初,他是本土传统艺术发展起来的有个人色彩的画家。本文主要将中国传统绘画中的题材设为切入点,以沈耀初乡情题材绘画作为研究对象,并对其的绘画作品分类研究。主要研究的问题有:一、沈耀初绘画的题材分类;二、沈耀初绘画分期和他创作的风格和特点;三、沈耀初乡情题材绘画的成因;四、沈耀初绘画艺术的影响。首先,本文通过对文献、作品的查证和梳理,对沈耀初的绘画题材进行了归纳介绍。进而对沈耀初绘画作品进行分期整理,概括他作品中题材、构图、笔墨、设色等的风格特点,并对沈耀初笔下的造型特点进行分析,阐述其独有的审美价值。再而通过相关资料对沈耀初生平等的了解,从而解析沈耀初乡情题材绘画的原因。最后,整理总结沈耀初艺术对诏安地区和台湾地区的影响,和对笔者创作时的启示。
江彦嘉[5](2013)在《浅析“写生”对黄君璧绘画创作的影响》文中认为“写生”是所有二十世纪画家都绕不开的话题,每位画家对此都应有自己的回答。黄君璧(1898-1991),几乎接近走完了中国画史上不同寻常的百年。他既有传统绘画修养,又接受过新式教育,是一个与时代难以剥离的特殊个案。他在其山水画中所做的尝试,是对“写生”这个话题的一种回答,更为当时及后世的画家提供了新的借鉴。本文通过梳理古代画论中“写生”的本义和“对景作画”的论述来厘清中国古代“写生”的概念;其次通过梳理20世纪山水画家对“写生”的认识来分析“写生”这一概念在20世纪发生的变化,以及这些变化对黄君璧“写生”观的影响;最后以黄君璧的创作出发,具体分析写生对其作品的影响以及他的写生观在其作品中的体现。
陈传席[6](2004)在《评现代大家与名家·黄君璧》文中研究说明 黄君璧(1898—1991)原名韫之,又名允瑄,号君翁。曾在中央大学美术系任教授,他是我老师的老师,按理,我应当呼他为太老师。但我并没有见过这位太老师,他去台时,我还没有出生,我只听我的老师谈过他,中央大学美术系在1953年后改为南京师范学院美术系,这里的老师大多是他的同事和学生。1949年,其他教授和老师都留在南京,只有他一人随国民党政府迁往台湾。其中原因,很少有人披露。我问了他的同事和学生,其中谭勇教授知道尤为详细。谭勇教授今年已八十多岁,是黄君璧的老乡又是学生。他说:国共交战,南京是首都,大家都在担心,这里可能会变成大战场。黄君璧是广东人,广东很多老乡都到了台湾,
二、评现代大家与名家·黄君璧(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、评现代大家与名家·黄君璧(论文提纲范文)
(1)吴石仙山水画研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、研究价值和意义 |
二、研究现状 |
三、研究思路和方法 |
第一章 时代及其生平 |
第一节 时代背景 |
一、金革之世 |
二、文化危机 |
三、西学东渐 |
第二节 生平考略 |
一、生于金陵 |
二、留学日本问题 |
三、寓居沪上 |
第二章 丹青生涯 |
第一节 与“海派”的渊源 |
一、躲避战乱 |
二、鬻画沪上 |
三、独树一帜 |
第二节 参与书画社团 |
一、萍花社书画会 |
二、飞丹阁书画会 |
三、海上题襟馆金石书画会 |
第三章 艺术风格 |
第一节 来源传统 |
一、取法米氏云山 |
二、取法李成 |
三、取法王蒙 |
四、取法沈周 |
五、取法王翚 |
第二节 参用西法 |
一、透视空间 |
二、明暗光影 |
三、晕染效果 |
第三节 山水作品分析 |
一、春意盎然的青绿山水 |
二、烟雨楼台的水墨山水 |
三、秋景日照的细景山水 |
四、寒林清旷的雪景山水 |
第四章 影响及启示 |
第一节 吴石仙的影响 |
一、对岭南地区的影响 |
二、市场效应 |
第二节 对当下画坛的启示 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
攻读学位期间所发表的论文及学术活动 |
附录一:图录 |
附录二:吴石仙部分山水作品 |
(2)20世纪两岸文化视野中黄君璧绘画传承与教育思想研究(论文提纲范文)
一、黄君璧在广州时期的师承教育 |
(一) 黄君璧的少年师承渊源 |
(二) 黄君璧执教广州美校的教育探索 |
二、黄君璧在南京和重庆执教时期的写生教育探索 |
(一) 黄君璧在重庆执教时的写生探索 |
(二) 黄君璧在南京执教时的写生探索 |
(三) 黄君璧执教中大的教育思想深化 |
三、黄君璧在中国台湾地区执教时期的探索实践 |
(一) 黄君璧在台师大的美术教学与管理理念 |
(二) 黄君璧的社会美育教学与实践 |
(三) 黄君璧美术教育思想的形成 |
(四) 黄君璧对中国台湾画坛的引领和实践 |
(五) 黄君璧的国际视野与开拓创新 |
四、结语 |
(3)诏安沈氏家族绘画研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
中文文摘 |
绪论 |
一、选题的意义 |
二、本文研究的对象和范畴 |
三、课题研究现状回顾 |
四、研究思路、方法与概念界定 |
第一章 诏安沈氏家族绘画发展的条件与背景 |
第一节 诏安沈氏家族绘画之盛 |
第二节 财丁毓秀——沈氏在诏安的繁衍 |
第三节 诗礼传家的家族文化 |
第四节 诏安文化地理对绘画的影响 |
第二章 清中期至民初诏安沈氏家族绘画的兴起与流变 |
第一节 诏安海运业催生绘画收藏 |
第二节 清中期至民初诏安沈氏家族绘画的兴起与趣味转变——以仕渡三家的为切入点 |
第三节 闽人学习海派花鸟画风的开启——沈瑞图、沈瑞舟画风嬗变 |
第四节 沈氏家族绘画在诏安画派中的地位 |
本章小结 |
第三章 走向多元的民国诏安沈氏家族的绘画艺术 |
第一节 诏安沈氏族人际遇与心态考察 |
第二节 福建现代美术教育发展与诏安沈氏家族绘画多元走向 |
第三节 东城村商品经济兴盛与沈氏画家群的转移 |
第四节 救亡之心——沈福文、沈柔坚在民国的艺术创作与艺术活动 |
第五节 “燕石画社”的创建与诏安绘画吴昌硕画风的融入 |
第四章 地域文化视角下的当代沈氏在地画家画风及其社会意义——以沈汉桢、沈荣添、沈激文、沈冰山中心 |
第一节 诏安“尚古”之风对诏安在地画家绘画的影响 |
第二节 当代诏安沈氏家族在地画家的艺术风格特点及其利弊 |
第三节 从社会学视角看当代诏安沈氏在地画家的艺术传衍与拓展 |
本章小结 |
第五章 当代沈氏旅外画家的艺术成就与历史贡献——以沈耀初、沈福文、沈柔坚为代表 |
第一节 沈耀初的艺术生命与艺术风格 |
第二节 筚路蓝缕——中国现代漆艺开拓者沈福文 |
第三节 三位一体——画家、理论家与画坛推手的沈柔坚 |
本章小结 |
结论 |
附录一 |
附录二 |
参考文献 |
致谢 |
个人简历 |
(4)沈耀初乡情题材绘画探析(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、本课题的研究背景和意义 |
二、国内外研究现状 |
三、研究内容与方法 |
第一章 沈耀初乡情题材绘画 |
第一节 沈耀初的绘画题材 |
第二节 沈耀初绘画的分期及特点 |
第二章 沈耀初乡情题材绘画的成因 |
第一节 “笔墨当随时代”在沈耀初绘画的体现 |
第二节 沈耀初艺术特点的成因 |
第三章 沈耀初绘画艺术的影响 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
附图 |
(5)浅析“写生”对黄君璧绘画创作的影响(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、 文献综述 |
二、 选题意义 |
三、 研究方法 |
四、 研究范围 |
第一章 中国画论中关于“写生”的论述 |
第一节 古代画论中的“写生” |
第二节 古代画论中“对景作画”的论述 |
第二章 二十世纪的“写生观” |
第一节 二十世纪各家对“写生”的认识与态度 |
第二节 黄君璧对“写生”的认识与态度 |
第三章 写生对黄君璧绘画艺术的影响 |
第一节 题材的拓展 |
第二节 构图的变化 |
第三节 笔墨形式的创新 |
结论 |
致谢 |
参考文献 |
图注 |
攻读学位期间取得的研究成果 |
四、评现代大家与名家·黄君璧(论文参考文献)
- [1]吴石仙山水画研究[D]. 刘建晴. 江苏大学, 2019(02)
- [2]20世纪两岸文化视野中黄君璧绘画传承与教育思想研究[J]. 常卫平. 艺术百家, 2018(05)
- [3]诏安沈氏家族绘画研究[D]. 吴建福. 福建师范大学, 2018(09)
- [4]沈耀初乡情题材绘画探析[D]. 吴婕. 福建师范大学, 2016(06)
- [5]浅析“写生”对黄君璧绘画创作的影响[D]. 江彦嘉. 上海师范大学, 2013(02)
- [6]评现代大家与名家·黄君璧[J]. 陈传席. 国画家, 2004(01)